Agrega

Desde hace años se ha generalizado como un contenido común en el currículo de plástica en primaria el trabajar a partir de las obras de arte, comentando en el aula obras de artistas y realizando trabajos creativos a partir de ellas. Esto coincide con la idea plasmada en las competencias del currículo de primaria que entiende que la educación artística debe ocuparse no solamente de enseñar a desarrollar la creatividad, y de hacer actividades artísticas, sino también de enseñar a apreciar y comprender el arte y el patrimonio cultural.

En Agrega podemos encontrar algunos contenidos digitales para primaria que van en esa línea y que tratan sobre algunos pintores muy conocidos. El esquema de estos contenidos es bastante similar: observación de algunas obras, trabajo de conceptos básicos y creación de una pequeña obra “al estilo de”, es decir tomando algunas características del pintor que se ha trabajado.

Estos contenidos pueden ser muy útiles como primera toma de contacto o como motivación, pero para poder aprovechar las posibilidades educativas de este tema deben ser ampliados con otras actividades. Antes de comentarlos de forma individual me gustaría sugerir algunas pautas de actuación para tratar en el aula este tipo de contenidos.

Sería necesaria alguna actividad de introducción que amplíe la información sobre el artista en cuestión, tratando de despertar el interés del alumnado. Se puede buscar información sobre su biografía y sus obras a través de diferentes recursos y compartirla en al aula. También es interesante ampliar las imágenes que ofrecen los contenidos de Agrega con otras que pueden obtenerse de las webs que se indican a continuación. Las obras de arte nos pueden sugerir múltiples actividades en función de lo que representan, sus formas, colores, imágenes, su historia, etc. Siempre son una fuente de preguntas, descubrimientos, disfrute y creatividad. Por último aquellos contenidos que sugieren actividades prácticas pueden ser completados con actividades artísticas similares, pero realizadas con materiales artísticos en el aula. Se trata, no tanto de que los/as niños/as copien un cuadro concreto, sino que recojan algunos rasgos del estilo de la obra (colores que se utilizan, tipos de trazos, tipos de formas o figuras) para reinterpretar según sus propios criterios creativos. Lo  importante es despertar en los niños la curiosidad por estos artistas y que sea una ocasión para trabajar al mismo tiempo la creatividad.

Algunos de los contenidos que podemos encontrar en Agrega para trabajar los pintores en primaria son:

• Paul Klee: puede servir como primer contacto con la obra de Paul Klee (1879-1940). Está pensado fundamentalmente para trabajar la observación. Tanto en el reconocimiento de figuras y formas muy simples en los cuadros como a la hora de completar algunas de sus obras, ya que esto obliga a fijarse en el tipo de líneas, trazos y colores y elegir las herramientas adecuadas. Estaría indicado para primer ciclo de primaria. Podemos encontrar otras obras de Klee en las siguientes páginas del Museo Guggenheim y el Museo Metropolitano de Nueva York. 
• Pollok: a diferencia del anterior éste trabaja conceptos como abstracto/figurativo, y una técnica del arte moderno como el dripping. Técnica que desarrolló Jackson Pollock (1912-1956) y que consiste en pintar moviéndose por el lienzo situado en el suelo mientras se deja chorrear la pintura desde un pincel o un bote con un agujero. Este contenido se puede trabajar como una técnica nueva para pintar. Se puede realizar on line una actividad de pintura que imita el efecto del dripping. Otras páginas muy divertidas para poder dibujar con el efecto del dripping son: http://www.jacksonpollock.org/ y  http://www.ipollock.com/. En esta última se puede pintar sobre un lienzo en una sala de exposiciones que imita a escala el tamaño real de los cuadros de Pollock.Podemos ver más cuadros de Pollock en el MOMA de Nueva York. Esta página incluso permite hacer zoom en las obras para fijarse en los detalles. 
• Mondrian:  con este contenido se pueden trabajar conceptos como: composición, natural y artificial, colores puros, línea, superficie, etc. a partir de los cuadros de Piet Mondrian (1872-1944). Debido  a los colores y formas que emplea este pintor, sus cuadros pierden menos que otros cuando se ven en pantalla. También da la posibilidad de realizar un pequeño “mondrian” con una aplicación de dibujo. Podemos ver más imágenes de Mondrian y ampliarlas con el zoom en el Museo Guggenheim de Nueva York . En el Metropolitan de Nueva York podemos ver un vestido diseñado por Yves Sant Lauren según un cuadro de Mondrian .  
• Miró: el contenido de Miró (1893-1983) es muy similar al tratamiento de Mondrian y de Paul Klee: Observación de obras y trabajo con los mismos conceptos. En el MOMA de Nueva York también podemos mirar muchas obra de Miró, pero también podemos acudir a la Fundación Miró, donde podemos acceder además de a las imágenes a mucha información en castellano o catalán. 

En próximas entradas os comentaremos nuevos contenidos digitales para apoyar vuestras clases.